Trojanisches Zäpfchen

Das mit den Videospielen und der Öffentlichkeit ist ja so eine Sache. Das sind ja schließlich alles unnütze Zeitfresser, die dumm machen, zu Mord und Totschlag animieren und die Sitten verrohen. Und trotzdem ist sich mittlerweile selbst der gemeine WDR-4-Hörer nicht zu schade, sich einen ganzen Abend lang vor seinen Radio-Empfänger zu setzen und dem Krieg der Welten, pardon: den schöngeistigen Klängen digitaler Musik im sinfonischen Gewand orchestraler Instrumentierung zu lauschen. Das ist nicht nur schön, weil es tatsächlich auf seine ganz eigene Art hilft, die Verständniskluft zwischen der “analogen” Welt älterer Generation und der spielerischen Lebenswelt uns Spätgeborener aufzubrechen, sondern ebenso dazu beiträgt, dass sich das Thema Videospiele so auf eine sehr subtile Weise und unter der Tarnkappe kultureller Wertigkeit sozusagen von hinten in die Wohnzimmer dieses Landes pirscht, um nicht nur den Gehörgang des gemeinen Spießbürgertums mit einer längst überfälligen Reinigung zu übermannen.

Wo Spielmechaniken, Grafikbombast und sogar den (virtuellen) Helden einer ganzen Generation der Aufstieg in die Hall of Fame künstlerisch wertvollen Siechtums verwehrt bleibt, schafft es offenbar einzig und allein die Musik, Grabenkämpfe zwischen Kulturpessimisten, wahnsinnigen Berufsirren auf politisch bedeutsamem Posten, medial verblendeten Amok-Angsthasen in breiter Masse und dem oftmals tatsächlich allzu nerdig daherkommendem Prototypen des durchschnittlichen Gamers – zumindest für ein oder zwei Stunden – zur Waffenruhe finden zu lassen.

Ausgerechnet die Musik! Ausgerechnet das oftmals in der Erinnerung allzu sehr verklärte, fiepsige Gepluckere gequälter 8-Bit-Prozessoren, die unter Aufbringung ihrer letzten Kraft so etwas ähnliches wie eine eingängige Melodie aus den scheppernden Fernsehlautsprechern ehemaliger Zeit gepresst haben. Ausgerechnet dieses reduzierte Gefiepse und Geplärre also schafft es, im gesetzten Rahmen eines pompös aufgeblasenen sinfonischen Konzertes selbst den vermeintlichen Klassenfeind, in Form des archetypischen WDR-4-Schlagerfuzzis, an das Radiogerät zu bannen? Oder schlimmer noch: ihn zum Kauf einer Konzertkarte für ein solches Ereignis zu bewegen?

Doch wo die Beatles seinerzeit nur mal kurz ein “All you need is love” oder “Hey Jude” in die Saiten hauen mussten, um endlich auch im Mainstream anzukommen, will dieser natürlich nicht mit diesem unsäglichen Gequietsche längst vergangener Spiele-Perlen belästigt werden. Stattdessen ist ein genauso umfangreiches wie aufwändiges Neu-Arrangement sämtlicher Tunes in die künstlerisch wertvollste aller Musikformen, nämlich die Klassik, nötig, um auch wirklich jedem mit dem Vorschlaghammer einzubläuen, dass es sich hierbei wahrlich um akustische Meisterwerke handelt – und eben nicht nur um die digitalisierte Variante einer besonders lästigen Tinnitus-Form. Entsprechend ist die Verabreichung solcher Harmonien bestenfalls in homöopathischen Dosen in Form trojanischer Zäpfchen, auch Sinfonie-Konzert genannt, vonnöten, um den interessierten, aber nicht überzeugten Hörer geduldsam zu ködern, ohne ihn durch allzu hektische Bewegungen zu verschrecken. Ein solches Konzert bietet der WDR Rundfunk mittlerweile als feste Größe einmal jährlich mit wechselndem Fokus auf einzelne Komponisten bzw. Publisher in Form seiner “Symphonic-Schlagmichtot”-Reihe.

Am Donnerstagabend war es mal wieder so weit und der WDR lud über 2000 Gäste und Pilgerer in die zwar ausverkaufte, allerdings leider nicht annähernd voll besetzte Kölner Philharmonie, um im dritten Jahr in Folge ein weiteres Mal einzig und allein der Musik aus Videospielen zu huldigen. Nach der Uraufführung mit den größten Klassikern keines geringeren als Chris Hülsbeck im Jahr 2008 (Symphonic Shades), sowie der musikalischen Aufarbeitung der Final Fantasy- und Chrono-Trigger-Geschichte im Rahmen der Symphonic Fantasies im vergangenen Jahr, erfolgte in diesem Jahr die Fokussierung auf die großen Klassiker des Nintendo-Universums.

Als bekennender Nintendo-Hasser war ich nach zwei furiosen Durchgängen dieses Mal ja auf das Schlimmste gefasst – und wurde in mancherlei Hinsicht sogar bestätigt. Da ich mich zwar seit mittlerweile deutlich über einem Vierteljahrhundert mit Videospielen beschäftige, Nintendos Machwerke dabei aber weitestgehend zu meiden wusste wie der Teufel das Weihwasser, ist mir ein Großteil der Melodien aus dem Nintendo-Universum fremd. Entsprechend gering war der Wiedererkennungs-Wert für mich am gestrigen Abend. Besonderer Überraschungs-Effekt dabei für mich: wo mir die Nintendo-Welt für gewöhnlich vor allem aufgrund ihrer geradezu unerträglichen Infantilität auf den Zeiger geht, war im Rahmen des Konzertes von dem üblichen Feelgood-Heititeiti gestern herzlich wenig zu spüren. Stattdessen zeigte sich das musikalische Gesamterlebnis ausgesprochen erwachsen, sogar über weite Strecken überraschend dramatisch und düster. So blieb denn auch die Super Mario Retro-Suite beinahe schon das einzige wirklich von Fröhlichkeit durchsetzte Werk der gesamten Veranstaltung.

Der große Rest versuchte sich derweil vor allem in Bombast, verlor dabei allerdings viel zu oft die wirklich erinnerungswürdigen Melodien aus den Augen und büßte dadurch massiv an Eingängigkeit ein. Das ist nicht nur anstrengend zu hören, sondern führt unweigerlich dazu, dass man als Hörer immer mehr und mehr vom Geschehen auf der Bühne abdriftet und sich innerlich schon jetzt auf seine nächste Steuererklärung vorbereitet. Das ist vor allem deshalb schade, da die beiden vorangegangenen Konzerte eben vor allem durch ihre großen Melodien, die geschickte gesponnenen Spannungsbögen und ihre große Eingängigkeit zu glänzen wussten. Ob die musikalische Welt Nintendos hier, bis auf wenige Ausnahmen, einfach viel weniger hergibt als ihre “Mitbewerber”, oder ob es an den Interpretationen der einzelnen Arrangeure lag, vermag ich hierbei allerdings nicht zu beurteilen.

Soviel ist zumindest sicher: wo die Originale zumeist gerade durch ihre Einfachheit bestechen, wird eine aufwändig instrumentierte Orchester-Version natürlich zwangsläufig um ein vielfaches komplexer, verlieren sich einzelne Hooks viel zu schnell im großen Ganzen. Hinzu kommt dann noch der Umstand, dass von den Arrangeuren offenbar oftmals sehr viel an Eigenkomposition mit einfließt, um ein Stück auch wirklich für ein 80köpfiges Orchester tragbar zu machen, wodurch Stücke zusätzliche Verfremdung erfahren. Der Umstand, dass jede der dargebotenen Symphonic Legends eine Suite war, die gleich mehrere Kompositionen in sich vereinte, führt zu weiteren Verfremdungen an den Nahtstellen zwischen den einzelnen Gliedern. Doch wie gesagt: ich bin in der Nintendo-Welt leider nicht firm genug, um hier ein wirklich qualifiziertes Urteil abgeben zu können.

Alles in allem waren die Symphonic Legends für mich in diesem Jahr ein eher anstrengendes Erlebnis mit zuviel Dramatik und zu wenig Sinn für die wirklich großen Melodien. Negativer Höhepunkt war die gut 30minütige (!!!) Legend of Zelda Suite, die außer dem hin und wieder aufblitzenden Main Theme für mich herzlich wenig Wiedererkennungswert hatte und sich zu sehr in dramatischem Bombast suhlte. Eine Kürzung auf die Hälfte der Zeit hätte hier sicherlich gut getan. Allerdings gab es andererseits natürlich auch ein paar Highlights zu vermelden. Für mich waren das ganz eindeutig die beiden direkt vor der Pause gespielten Suiten zu Pikmin und Super Mario Galaxy. Letzere gefiel mir erstaunlicherweise sogar besser als Marios Retro Suite inklusive dem berühmten Super Mario Land Theme, das mir leider ein wenig lieblos eingeflochten erschien.

Hoffen wir also einfach mal auf Besserung im nächsten Jahr und vielleicht die Rückbesinnung auf einen einzigen Komponisten. Nichts desto trotz ist mein Ziel, auch 2011 wieder mit von der Partie zu sein. Wer nun ebenfalls mit dem Kartenkauf liebäugelt, sollte spätestens ab Januar die Augen aufhalten, da das vorhandene Kontingent erfahrungsgemäß sehr schnell erschöpft ist. Und wer mit einem Spieleverächter seiner Wahl die Meinungskluft in den heimischen 4 Wänden musikalisch überwinden möchte, kann sich ja einfach die Symphonic Shades oder Symphonic Fantasies bei iTunes bzw. Amazon shoppen.